Guia de Prompts do Seedance 2.5: Fórmula de Personagem, Roteiro com Timestamps e 12 Transições

Prompt completo = [declarações de referência] + [resumo em uma linha]
               + [enredo, escrito em beats ou timestamps] + [fechamento global]

Estilo de documentário naturalista, luz cinematográfica fiel à realidade.
Na névoa da manhã, em um vasto pantanal de juncos (@imagem 1), um elegante
grou-de-coroa-vermelha dança de asas abertas. (@imagem 2) As penas do grou
são brancas como neve, sua coroa é de um vermelho vivo, sua postura esguia
e nobre, seus movimentos leves e graciosos. O cenário é um pantanal raso
de outono — água cintilante, juncos dourados, lentilhas-d'água e plantas
aquáticas por toda parte, o fundo desfocado guardando a névoa distante e
um sol nascente. Câmera: plano médio em ângulo baixo, leve sensação de
câmera na mão, essencialmente travada, sempre mantendo o grou centralizado.
0–3s: o grou está imóvel na água rasa, então começa lentamente a abrir
suas amplas asas preto e branco, a corrente de ar ondulando a superfície.
Vento da manhã; a luz do sol entra rasante do horizonte através da névoa,
formando feixes de luz visíveis.
3–8s: o grou salta levemente sobre a água, os pés roçando a superfície em
alternância, espirrando gotas cristalinas. Seu longo pescoço arqueia para
trás, o bico apontado ao céu; ele pousa suavemente, recolhe as asas, fica
de pé, gira a cabeça ao redor com elegância e solta um chamado claro e
ressonante.
Global: posição de câmera baixa, leve acompanhamento de câmera na mão nos
saltos. Profundidade de campo natural — juncos em primeiro plano suavemente
desfocados, grou nítido, névoa e sol suavemente desfocados ao fundo.
Apenas ambiência natural: água, batidas de asas potentes, o chamado do
grou. Sereno, etéreo, belo.

Personagem = [idade / etnia] + [tom e textura da pele] + [detalhes faciais]
           + [olhos / alma] + [cabelo] + [roupa e tecido] + [corpo / humor / aura]

[segundo inicial – segundo final]  [nome do estágio / tema]
Instruções físicas: enquadramento + composição + microações exatas
Subtexto: o porquê — a emoção ou intenção de câmera por trás das instruções

[Configurações globais]
Ambiente e textura: tempo + lugar + atmosfera + "insistir em realismo físico extremo"
Estilo visual: visual de cinema / realismo / anime + profundidade de campo + iluminação
Linguagem de câmera: escala do plano / POV + descrição
Personagem: cole aqui a fórmula de personagem de 7 slots (ou referências @imagem)
Núcleo da performance: a única coisa que o filme inteiro precisa acertar
Proibido: sons + legendas + comportamentos + pontos de falha conhecidos

Plano-sequência de 30 segundos (da geleira ao devaneio em alto-mar)
 
[Configurações globais]
Ambiente e textura: geleira polar e oceano profundo. Realismo físico de
nível National Geographic — a refração da água de degelo e os feixes de
luz subaquáticos devem obedecer à óptica real.
Estilo visual: filme de paisagem épica, 8K, paleta fria (azul-gelo
transitando para azul abissal).
Linguagem de câmera: um único push-in de drone, suave, lento e monumental
durante o filme inteiro. Nenhum corte seco em lugar algum.
Núcleo da performance: sem sujeito humano — a performance é a paisagem, a
luz em time-lapse e uma transição perfeita da superfície para o fundo do mar.
Proibido: nenhuma pessoa ou veículo (exceto o naufrágio), nenhuma
cintilação na transição da água, sem legendas, sem BGM embutida.
 
[Roteiro por timestamps]
[00:00–00:09] Polar majestoso — a câmera desliza para frente por uma vasta
fenda azul de geleira; a luz do sol varre o gelo em ângulo rasante;
pequenos desprendimentos caem em direção ao mar.
Subtexto: assombro puro e monumental.
[00:10–00:15] Time-lapse — mesma velocidade de avanço, mas a luz do dia
gira por um crepúsculo violeta até uma noite de aurora em cinco segundos.
Subtexto: eras passando sobre o gelo; carregue a transição.
[00:16–00:21] O mergulho — a câmera inclina para baixo e atravessa a
superfície; uma explosão de bolhas, depois azul abissal límpido, raios
divinos vindos de cima.
Subtexto: a única transição-espetáculo do filme — o impacto na água
precisa parecer físico.
[00:22–00:30] O naufrágio — deslizando pelos feixes de luz até um navio
medieval de madeira naufragado na areia; águas-vivas translúcidas passam à
deriva; segure na carranca coberta de cracas e encerre.
Subtexto: silêncio e mistério para fechar.

[Global] Salão de baile de mansão inglesa do início do século 19, lustre
de cristal gigante, centenas de velas. Visual de drama de época da BBC —
dourado quente, marfim e preto profundo, luz de velas em alto contraste,
textura de grão de filme.
Design de áudio: valsa clássica do início ao fim, indo de "ambiência
social contida" a "o mundo despido, obsessão pura", marcando os beats
da ação.
Ela: mulher inglesa de 20 anos, estrutura óssea britânica clássica...
[fórmula de 7 slots continua]  Ele: homem inglês de 26 anos, um rosto
aristocrático afiado e frio... [fórmula de 7 slots continua]
Proibido: nada de cabelo moderno ou roupa com zíper, nada de iluminação
moderna, sem cortes secos bruscos, sem falas ditas, sem tecido flutuando
sozinho, sem rostos clonados idênticos na multidão.
 
[00:00–00:06] Transferência de foco + descida de grua. Áudio: valsa com
reverberação de salão e burburinho de conversas; quando o foco estala em
nitidez, o burburinho some e a melodia se afia. Ângulo alto, quadro
desfocado; os cristais do lustre pendem nítidos em primeiro plano — então
o foco salta para o casal abaixo, e a câmera desce de grua até a altura
dos olhos enquanto ele oferece a mão e ela ergue o olhar, avaliando.
[00:07–00:13] Transição por oclusão de primeiro plano. Áudio: no compasso,
a mão dela pousa na dele; um "swish" pesado de seda quando um casal
dançante varre a lente, a saia branca limpando o quadro para o branco
puro — quando clareia, a câmera já está no plano aberto dos dois em plena
valsa. Dançarinos ao fundo: espaçamento disperso, cores de vestido
variadas, cabelos e rostos todos diferentes, uníssono imperfeito.
[00:14–00:20] Dolly-in em câmera lenta. Áudio: o salão escoa para um
abafado "subaquático" — uma única linha tensa de violoncelo e um tambor
de batimento cardíaco. A câmera avança do plano aberto para um close dos
dois rostos em câmera extremamente lenta; a profundidade colapsa, a
multidão derrete em bokeh quente. A garganta dele se move; a respiração
dela acelera. No batimento final, corte para o preto, a música para seca.

[Global] Ponte marítima cyberpunk de 2077, chuva torrencial, água profunda
empoçada. Realismo físico extremo — chuva sobre metal, spray dos pneus e
refração das chamas devem obedecer à física real. Visual de filme de
ficção científica hard, néon de alto contraste (rosa cyber / azul-gelo),
obturador rápido. Câmera: POV de drone perseguidor em velocidade extrema
com tremor de cisalhamento do vento.
Sujeito: uma motocicleta mecha conceitual industrial-pesada, aerodinâmica,
prata e preta, o escapamento jorrando chama de plasma azul-pálido.
Proibido: nenhuma deformação mole do mecha em movimento (apenas metal
rígido), sem humanos, sem legendas, sem BGM embutida.
 
[00:00–00:08] Velocidade máxima. A câmera cola no asfalto alagado atrás
da moto; os pneus levantam uma cortina d'água de metros de altura, a
cauda de plasma desenhando um longo rastro de luz através da chuva.
Subtexto: velocidade pura — gaste o quadro na física da água, dos
reflexos e da chama.
[00:09–00:16] O desvio. A câmera salta para o plano superior. Destroços
em chamas bloqueiam a pista; a moto inclina quase até o asfalto, pneus
raspando faíscas laranja, costurando os escombros em uma única linha em
S apertada.
Subtexto: transferência de peso em velocidade — aderência, atrito,
faíscas.
[00:17–00:24] Remontagem no ar. A moto se lança de um trecho quebrado da
ponte; a câmera salta junto, orbitando. Na suspensão, painéis viram e se
reestruturam — rodas dobram em propulsores, membros se desdobram — de
motocicleta a chassi de batalha humanoide.
Subtexto: beleza de mecanismo industrial-pesado; peças de encaixe
preciso, jamais deformação mole de macarrão.
[00:25–00:30] Aterrissagem de super-herói. A câmera mergulha para um
close em contra-plongée. O mecha aterrissa sobre um joelho; o piso racha
em teia de aranha, a onda de choque expulsando a chuva em um anel. Ele
ergue a cabeça, olhos acendendo em vermelho, direto na lente. Segure.
Subtexto: massa e ameaça — venda a tonelagem pela pista rachada e pela
chuva expelida.

[0–3s]  A pergunta — ela olha direto para a lente (o POV dele), ainda sem
lágrimas, uma quietude que assenta devagar. A sobrancelha se contrai de
leve; os lábios se abrem: "Você vai mesmo?"
Subtexto: ela não está acusando — está esperando uma resposta que já
conhece.
[3–10s] Aceitando — os olhos dela escorregam do rosto dele para o ar
vazio. As pálpebras baixam. Um sorriso curto sobe e cai. As narinas se
contraem numa respiração contida; o peito dela sobe uma vez.
Subtexto: o sorriso é autoironia; a respiração engole a dor.
[11–17s] Memorizando — o olhar retorna, percorrendo devagar o rosto dele.
Os olhos agora de bordas avermelhadas, lágrimas seguradas. Meio segundo
de pausa morta; os lábios se movem uma vez, se apertam; o queixo se
contrai; a garganta rola.
Subtexto: não é uma despedida — é gravar o rosto dele na memória.
[18–23s] O suspiro — os olhos baixam, e só agora uma lágrima cai,
pousando na gola. Ela não a enxuga. Quando ergue o olhar, a testa se
desfaz devagar; um balançar de cabeça quase pequeno demais para se ver.
Subtexto: a censura virou arrependimento profundo — "nós poderíamos ter
sido".
[24–29s] Soltando — close extremo. Ela constrói um sorriso leve e macio;
quando ele alcança a boca, uma segunda lágrima cruza o nariz. Numa voz
que mal se sustenta firme: "Vai." O sorriso permanece, as lágrimas
continuam caindo, os olhos dela nunca deixam a lente.
Subtexto: sem desabar — a contenção é a performance.

1. Use uma transição de "<TRANSIÇÃO>" neste corte (sem cortes secos,
   sem objetos surgindo do nada).
2. <Como a imagem A passa o bastão para a imagem B — veja a tabela.>
3. A troca de cena deve ser natural. (Opcionalmente: e a escala do plano
   muda de X para Y, por exemplo, de close para plano médio.)

Flash branco — a Mãe de Mêncio vê o filho imitando os gritos dos
vendedores ambulantes; furiosa, ela espatifa a lançadeira que tem na mão.
O quadro irrompe em um violento flash branco; corte seco para uma carroça
de boi carregada sacolejando por uma estrada de lama (a decisiva segunda
mudança).
 
Transição de máscara — a câmera segue a carroça em movimento entrando em
um beco escuro e estreito; a parede engole a lente até o preto total. A
câmera atravessa a escuridão e abre direto na cena nova: o salão claro e
espaçoso da academia.
 
Match cut — o último quadro do plano A é uma moeda de cobre redonda na
mão de um vendedor do mercado; a câmera avança para dentro da moeda, e
ela se resolve perfeitamente na ponta igualmente redonda da régua do
mestre na academia.

[Global] Madrugada, uma estalagem em um bosque de bambu. Visual guofeng
de anime de primeira linha (2.5D), bordas de aguada de tinta, luar frio
contra vela quente. Um espadachim de 22 anos, sobrancelhas afiadas, rabo
de cavalo alto, túnica branca com debrum preto, espada de bainha preta
sobre a mesa.
Proibido: sem oleosidade 3D, sem atravessamento de modelos na luta, sem
legendas. O efeito de aguada de tinta só pode aparecer depois do "clique"
dos 25s — nunca antes. A tigela de vinho não pode aparecer antes de a lua
ter desvanecido por completo.
 
[00:00–00:04] Match cut — uma lua cheia domina o centro do quadro; ela
escurece e desvanece enquanto uma tigela de vinho perfeitamente redonda
(vista de cima sobre a mesa) se resolve em seu lugar, o luar cintilando
no vinho.
[00:05–00:10] Zoom-through — os olhos dele se afiam; a câmera mergulha na
pupila até ela preencher a tela, e dentro dela se desdobra o reflexo: um
assassino despencando de lâmina em riste da copa dos bambus.
[00:11–00:18] Recuo + whip pan — a câmera chicoteia com o braço que saca
a espada, forte para a direita, motion blur de ponta a ponta; do borrão,
no ar, espada encontra adaga numa explosão de faíscas laranja.
[00:19–00:24] Máscara — o embate levanta uma parede de folhas de bambu;
uma folha gigante cruza a lente até o preto. Quando ela sai do quadro:
nível do chão, o assassino caindo inerte ao fundo, o espadachim
embainhando a lâmina em primeiro plano, de costas para a câmera.
[00:25–00:30] Aguada de tinta — no "clique" da espada assentando, a cena
inteira floresce em tinta preto e branco e se dispersa; o quadro assenta
como uma paisagem de tinta respingada. Fim.

[a coisa exata a mudar] + [no que ela vira / como muda]
+ opcional [quando entra em vigor, como timestamp]